Circular Economy

自然を「見立て」たフィールドワークで、下流から上流まで歩きながら、今度は山の頂上へ。

子ども達も山の頂上に見立てた脚立から、今まで歩いてきた地形を眺めてみます。

高い山の頂上からは全て見えそうだけど、実は足元に近い部分は見えづらい。

地面のレベルできちんと物事を見ることと、俯瞰して見ること。

どちらの視点も大切です！

魅⼒的だと感じた場所を描く

⼤きめの⽊枠が、⼦どもたちに配られました。

それを持った⼦どもたちに、好きな場所へ⾏ってもらいます。

「どんな⾵景が⾒たいですか？」「どんな⾵景が好きですか？」「どういう環境で⾃分は⽣きていたいですか？」という問いかけをしつつ、

「⾃分だったら、ここに住みたいな」と思う場所を探してもらいます。

⾃分が「ここが良い！」と決めた場所に椅⼦を置き、⽊枠越しに景⾊⾒てもらいます。

そして⾒えた場所を、⾃然の景⾊に「⾒たてて」デッサンをしてもらいます。

⼦どもたちが、どういう「⾒たて」で描くのかを⾒ていきます。

⼦どもたちの好きな場所は、それぞれ違っていた

みんなが決めた位置に留まった状況を遠⽬で⾒てみると、とても広範囲に散らばっていました。

「好き」というのは、本当に⼈それぞれなんだということを改めて認識できた感じです。

デッサンをする⼦どもたちは、黙々と夢中で、⾃分が「見立てた」景⾊を描いています。

さすが、アートの意識がみんな⾼いし、集中⼒もすごい。

やがて会場に⼤⾬の⾳が流れます。

瀬⼾さんが思わず⼝にします。

「これ⼤丈夫かなー？流されちゃうんじゃない？」

照明も落ちて、暗くなってきました。ますます激しくなる⾬⾳。

ここで裏⽅のコーチたちが動きます。川幅をどんどん広げていきました。

「見立てる」には、そんなリアリティも⼤事。

リアリティの演出は続きます。だんだん⾬⾳が弱まり、明るくなってくる。

すると、⼭の⽅から太陽が顔を出しました。⼀気に明るさが増します。

照明を⼿にした筆者がここは頑張りました。

しかしそんな環境の変化をものともせず、⼦どもたちは描き続けます。塗り続けます。

本当に「夢中」ってすごい！

まるでリアルな環境下で描いた絵

⼦どもたちが描いた絵を、時間の許す限り、瀬⼾さんが⾒て解説し、作者にインタビューしました。

「川の流れを描きたかった。布の川だけど本物の川を想像した」